Léa Croison : artiste céramiste en Normandie, Hôte Nohô

Introduction

Artiste céramiste installée en Normandie, Léa Croison développe un univers singulier autour de la pièce unique et du 100 % artisanal. Formée aux métiers d’art, elle revendique une approche exigeante : terres locales, couleurs fabriquées à la main et productions limitées.

À travers son atelier, elle défend une céramique engagée, loin de la production en série, et propose sur Nohô une immersion dans son univers créatif.

Est-ce que tu peux te présenter ?

Je m’appelle Léa Croison et je suis artiste céramiste en Normandie.

Est-ce que tu peux nous expliquer un petit peu ton parcours ?

J’ai eu un parcours assez classique dans le sens où je me suis tout de suite intéressée au domaine de l’art. J’ai fait des études en design, puis je me suis spécialisée en céramique ensuite j’ai obtenu un Diplôme des Métiers d’Art en céramique artisanale, ensuite j’ai commencé dans un atelier collectif à Paris, puis j’ai ensuite ouvert mon atelier personnel en Normandie.

Ça fait longtemps que tu pratiques ?

Je pratique depuis 2016. Je donne également des cours et je suis formatrice, aussi bien pour des débutants que pour des professionnels.

Quelle est ton approche de la céramique ?

Je travaille toujours en productions limitées. Mes pièces sont réalisées uniquement avec des matières premières françaises et sont 100 % artisanales. Ce sont des pièces qui ont un coût, il faut le dire. Donc pour moi, c’est important que lorsqu’un client met 40 € dans une tasse ou un mug, il ne retrouve pas cette pièce ailleurs.

Chaque pièce est unique et signée. La personne sait pourquoi elle a mis ce prix-là : elle achète une vraie pièce artisanale, singulière.

Utilises-tu une méthode particulière ?

Oui. Souvent, les gens ont en tête l’image du tour de potier, notamment avec les réseaux sociaux. Mais je ne travaille plus avec cette technique parce que le tour amène souvent à faire de la série, et ça ne m’intéresse pas.

Je travaille principalement avec la technique à la plaque. C’est un peu comme faire une pâte à tarte avec un rouleau : je fais la même chose avec la terre. Ensuite, je coupe et j’assemble les plaques comme un patron de couture. On passe du 2D au 3D pour obtenir du volume. Cette technique permet d’avoir des pièces complètement uniques. Je fabrique aussi toutes mes couleurs moi-même. Cela me permet de maîtriser la provenance et la composition. Elles ne viennent pas d’un industriel, ce qui me permet de proposer des couleurs vraiment uniques.

Et pour les terres, j’utilise uniquement des terres normandes, pour travailler avec des matériaux proches de l’atelier.

Que proposes-tu sur Nohô ?

Je propose une rencontre directement dans mon atelier, pour des groupes de une à six personnes. Le but est de présenter mon métier et mon univers.

Lors de la visite, je montre mes échantillons de couleurs et j’explique que parfois il faut plusieurs mois pour obtenir une seule couleur. C’est aussi pour cela que je n’ai pas une palette extrêmement développée : chaque teinte demande du temps de recherche. Les visiteurs peuvent également découvrir mes fours et comprendre les différentes étapes de fabrication.

Conclusion

À travers une démarche exigeante et locale, Léa Croison défend une céramique engagée, artisanale et résolument unique.

Entre technique à la plaque, fabrication de ses propres couleurs et utilisation de terres normandes, elle propose une alternative à la production standardisée. Sur Nohô, elle invite à découvrir les coulisses de son atelier et la réalité d’un métier d’art où chaque pièce raconte une histoire.