Laetitia, Hôte Nohô près de Châteaudun : céramiste diplômée, elle vous ouvre son atelier

Il y a des métiers qui s’apprennent pendant des années, se vivent au quotidien et se transmettent avec générosité. Celui de Lætitia en fait partie. Céramiste diplômée depuis plus de 20 ans, elle a ouvert au début de l’année 2026 son propre atelier à Marboué, près de Châteaudun, en Eure-et-Loir. Un espace lumineux de 60m² où elle crée, enseigne et accueille ceux qui veulent mettre les mains dans la terre. Sur Nohô, elle propose une première approche de la poterie, guidée et bienveillante, pour repartir avec une pièce faite de ses propres mains.

Peux-tu te présenter ?

Je m’appelle Lætitia, j’ai 41 ans. J’ai mon atelier de poterie à Marboué depuis début mars, c’est récent. Je suis maman solo d’un petit garçon de deux ans et demi, et je suis professionnelle dans la céramique depuis les années 2000. J’ai le CAP décoration sur céramique obtenu en 2005, ensuite le brevet des métiers d’art céramique en 2007, et le CAP tournage en 2009.

Quel a été ton parcours ?

Les premières années, j’étais à mon compte mais dans mon ancienne chambre chez mes parents. Ensuite je me suis reconvertie à 30 ans, j’ai refait un CAP esthétique. Et après, le Covid est passé par là. J’étais commerçante en secteur non-essentiel, donc obligée de fermer. C’est à ce moment-là que je suis retournée à la poterie. Depuis mars, j’ai mon atelier. Il est lumineux et très grand, je peux recevoir des groupes jusqu’à 20 personnes.

Comment organises-tu ton travail entre création et cours ?

J’adore les deux. Pour la partie création, cette année je me suis tournée vers la décoration plutôt que l’utilitaire. J’ai commencé à mettre au point des tableaux en céramique, que je vais décliner petit à petit en taille, forme et couleur. Et à côté de ça, j’ai une gamme de petits accessoires pour des cadeaux à moins de 20 euros : accroche-sacs, miroirs de poche, cendriers de poche, piluliers, porte-clés, petits cœurs à parfumer… Parce que les gens ont de moins en moins de budget, et c’est bien de pouvoir offrir quelque chose d’original et artisanal sans se ruiner.

Pour les cours, je propose des ateliers enfants et adultes, avec différentes thématiques : accessoires de salle de bain, vases, ou encore des ateliers plus orientés décoration où la personne vient peindre une pièce déjà cuite une première fois, avec une technique qui s’appelle les émaux cloisonnés.

Tu as des techniques bien particulières ?

Dans mes créations personnelles, j’utilise beaucoup la technique des plaques, grâce à un appareil qu’on appelle une croûteuse. Ça permet de créer des plaques de terre sur lesquelles j’utilise ensuite des plaques de texture pour obtenir des motifs en relief. C’est vraiment ma technique à moi. En cours en revanche, je privilégie le modelage dans la masse, plus accessible pour les débutants. Et j’ai aussi un tour pour le tournage, que j’utilise pour mes propres créations, mais que je ne propose pas en cours collectifs car je n’en ai qu’un seul.

Que proposes-tu sur Nohô ?

Une heure de découverte de la poterie. Je donne un peu de terre, et les participants créent une pièce en pinçage dans la masse : on forme une boule, on creuse avec le pouce, on pince entre le pouce et les doigts pour obtenir une épaisseur homogène. Selon la façon dont on travaille la terre, on obtient une coupelle, un bol ou un petit vase. À la fin, chacun signe sa pièce en dessous. Et c’est important : c’est eux qui l’ont faite. Ensuite c’est moi qui m’occupe de la suite. Première cuisson, émaillage avec la couleur choisie le jour même, deuxième cuisson, et je recontacte les personnes pour qu’elles viennent récupérer leur création. Il faut compter entre un et quatre mois selon les périodes, parce que je lance une cuisson seulement quand j’ai suffisamment de pièces.

Quand la terre devient matière vivante

Sur Nohô, certaines rencontres laissent une trace concrète, que l’on peut poser sur une étagère. Celle de Lætitia en fait partie. Dans son atelier de Marboué, près de Châteaudun, elle transmet avec patience ce qu’elle pratique depuis plus de 20 ans : le plaisir de façonner la terre, de choisir une couleur, et d’attendre que la pièce revienne de la cuisson, terminée. Une heure avec elle, et on repart avec quelque chose qu’on a vraiment fait.